Semana 12 Unidad 2

 Semana 12 Unidad 2

Mayo 16 del 2025

Antes de adentrarnos en los temas, conversamos sobre la exposición correspondiente al tercer semestre. De manera breve, se explicó que durante la tercera semana de junio se realizarán presentaciones que serán evaluadas por el profesor, como parte del cierre oficial del semestre.

Por otro lado, en la primera sesión de la semana 12 comenzamos a ver un nuevo tema: las armonías.

En el diseño, se emplean principalmente cuatro tipos de armonías que pueden aplicarse en distintas composiciones visuales.

Primero, es importante entender qué es una paleta de color. Se trata de la selección de colores o tonalidades posibles dentro del círculo cromático. Esta selección nos permite generar una armonía visual en el diseño.

Un recurso útil para trabajar con paletas es Adobe Color, una plataforma diseñada especialmente para crear combinaciones de color. Una de sus ventajas es que permite identificar fácilmente el color base, ya que lo marca con una flecha de manera automática.

A continuación, los tipos de armonías vistas en clase:

• Monocromática: Se construye a partir de distintas tonalidades de un mismo color.

• Análoga: Consiste en combinar colores que se encuentran uno junto al otro dentro del círculo cromático. Generalmente, el color base se ubica en el centro.

• Triada: Se basa en el uso de tres colores: uno principal y dos secundarios. Para lograr una buena armonía, se aplica la proporción 60%-30%-10%, siendo el primer valor el dominante.

• Complementaria (u opuesta): Une dos colores situados en extremos opuestos del círculo cromático, generando un contraste visual fuerte, como en el caso del rojo y el verde.

Monocromía

Análoga

Triada

Complementaria (u opuesta)

Para finalizar, analizamos algunas imágenes en las que se aplicaban estas armonías de manera práctica.

Durante la clase del viernes retomamos el trabajo de ashurado. Algunos compañeros ya lo habían avanzado, en mi caso , el trabajo de ashurado ya se encontraba terminado.  En mi ilustración de spiderman utilizé tinta china, combinada con matices de color rojo. Empecé a aplicar el achurado en zonas específicas, trabajando con líneas paralelas y cruzadas para generar profundidad. Varié la densidad y dirección según las áreas de luz y sombra, simulando el dramatismo típico de los cómics.